Lucy's space

1.            真正的演技派

Kevin Spacey的父亲是个专业作家，母亲是个秘书，他于1959年7月26日出生于美国新泽西州的South Orange。 Kevin自小顽皮成性，于是父母就把这个令人头疼的儿子送到洛杉矶的一间军校去受训，希望军校严格的纪律和训练能够改变任性粗暴的Kevin。但在一次严重的斗殴中，他用轮胎砸了他的同学而被军校赶了出来，转到查斯沃斯中学继续他的求学之路。有些影迷还在网上打趣猜他是用前胎还是后胎，用外胎还是内胎去砸的呢。

在这以后，Kevin经常出现在学校戏剧舞台上，异常活跃。与他一起搭档的还有Mare Winningham和Val Kilmer，在“The Sound of Music”(音乐之声)中，他与前者合作，分别饰演Von Trapp和Maria；而正是Val Kilmer的极力鼓励，他才进入了Julliard戏剧学校学习戏剧表演。但第二年他就离开了戏剧学校, 开始了自己的演艺生涯，用他的话讲他不是一个好学生，他太有野心了。

Kevin在百老汇和地区剧院中演出舞台剧，在一次演出中他引起了舞台剧导演Tom Stoppard的注意，这使他有机会接近著名电影导演Mike Nichols并在David Rabe编剧的舞台剧“Hurlyburly”(喧闹)中饰演角色。1986年在Nichols执导的《心火》(“Heartburn”)一片中饰演一个地铁行凶抢窃者。二年以后，二人在影片《上班女郎》(“Working Girl”)中再度合作。到了这个时候，虽然他还继续进行着舞台表演，并因在1990年百老汇的舞台剧“Lost in Yonkers” (迷失在扬克斯)中的出色表演而获得了戏剧“托尼奖“(Tony Award)，但这时Kevin已开始专注于向电影发展。Kevin是好莱坞屈指可数的戏剧舞台出身的科班演员，也正因如此他才拥有如此深厚的表演功力, 塑造了一个个的银幕经典……

2.            “西恩死了……”                

-“The Negotiator”（王牌对王牌）

这是一部Kevin和Sammel惺惺相惜俩英雄的精彩对手戏，正像译名所写的是王牌对王牌。影片的主题是当朋友出卖你，当同事误解你，当上司陷害你，你怎么办？！你能相信的就只有陌生人。在影片开始的时候有个不被注意的细节，俩个谈判专家在首次交手闲聊中，就设定了一个暗号 “Shane……”，这是西部片的一个人物名字，正是这个小小的默契在最后救了被陷害的那个谈判专家的命，这是强者对强者的默契，无需更多的语言，早已心有灵犀。

优秀的谈判专家经过长期的谈判实践, 都具有沉着、机智、力挽狂澜及摆脱困境的特殊才能。在谈判中, 急风暴雨般的情绪宣泄,有时会产生适得其反的结果. 能够控制自己的情绪, 才能在任何情况下不乱方寸,即使泰山倒塌于前,也能镇定自若. 任何意气用事, 理智控制不了情绪, 都可能留下无法弥补的遗患.

Kevin在片中饰演的谈判专家正体现了上述专业的睿智和胆识，总觉得这个角色最贴近他本人，但在以后的影片中我再也没见过哪怕是类似的角色，也许这正是Kevin选择角色的独到之处，不重复自己，更不吝于牺牲自己的“形象”，他的角色反差之大让人们真正体验了什么是真正的演技派。

3.            “Lorro Tomassi”                                               

-“ L.A Confidential” (洛城机密)

“Lorro Tomassi”这个暗语，感觉上和 “The Negotiator” （王牌对王牌）有异曲同工之妙, 但其实两部片子风格完全不同。初看译名觉得很俗，看过之后才觉得这是一部非常有深度的黑色警匪片，可说是香港<无间道>的鼻祖。

影片描述的三个警察Jack Vincennes(Kevin Spacey饰演)圆滑中亦有良知,

Bud White (Russell Crowe饰演)耿直冲动, 但又粗中有细, Edmund Exley (Guy Pearce饰演)善于权术但又崇尚正义, 执导惊险片的高手Curtis Hanson成功塑造了几个性格不同的警探，悬疑、惊险的情节，一气呵成的故事，有些长，但细节和表演均值得品味。

“Lorro Tomassi”是Edmund讲了一个自己的故事所提到的人名，因为他的警察父亲被人枪杀后，那个凶犯逃之夭夭，“Lorro Tomassi”是他小时候自己想象出来的一个代名词，也是他立志当警察的原因，所以我们看到的Edmund不是一个只会玩弄权术往上爬的小丑，在他内心深处有着不泯的正义，而Jack面对这样的问题只是沉吟了良久才说：“我不记得了…… ”。是呀，我们有多少人还会记得年少时的梦想，有多少人在现实面前已变得是非不明。扭曲现实，遗忘梦想，这就是这部电影反映的深刻主题。

后来在一起看似普通的谋杀案却有更深背景的查案中，Jack深陷险恶而懵懂时被自己的上司杀人灭口，机智的Jack在最后说出“Lorro Tomassi”, 这才使Edmund 后来恍然大悟谁是真正的凶手。Kevin Spacey那似笑非笑的临死前表情将这个角色的诠释铸成了永久的银幕经典……

4.            从“Kesu Suri” 到连环杀手，名副其实的王牌罪犯                                       

-“The Usual Suspect” (非常嫌疑犯) & “Seven”(七宗罪) &“Ordinary Decent Criminal ”（王牌罪犯）

看这部电影的时候小心被忽悠了，世界上最高明的骗子莫过于让世人都相信这个世界根本不存在，Kevin在片中饰演一个老谋深算、讲起话来滔滔不绝的“嫌疑犯Kint (口水基，很有趣也很贴切的译名外号). 现在只要提到“Kesu Suri”这个名字几乎就是瞒天过海, 逃之夭夭的黑社会老大的代名词, 可见他的影响是多么深广. 最后一幕是Kint一瘸一拐的从警局大摇大摆地出来到逐渐健步如飞地行走并习惯地用左手点燃香烟，迅速钻进手下开出来的车子扬长而去，留下刚刚才恍然大悟的警察一筹莫展. 呵呵…… 这世界都被这个骗子给忽悠了……

这是Kevin初露才华的开始, 并赢得评论界一致的赞美，他也因此片而获得奥斯卡最佳男配角奖。除此之外，这一年他还在具有现代风格、令人毛骨悚然的惊栗片《七宗罪》(“Seven”)中饰演一个连环杀手, 出场不到10分钟就足以盖过所有明星的光芒。

5.            “猥琐的影帝”

-“American Beauty” (美国玫瑰)

“American Beauty” 译成美国玫瑰比较贴切, 因它实在同美人没什么关系, 该片描述一对貌合神离的中产阶级夫妇过着枯寂无味的黯淡日子。后来男主角试图勾引女儿的高中同学，决定重拾人生。这是一部反映当时美国社会现状的黑色幽默片。

影片的主题其实蛮悲哀的, 人类始终是寂寞的, 这几乎与有没有家庭, 有没有事业, 有没有爱情无关. 这是一部经典的片子，但不是每个人会喜欢，也不是每个人都能看得懂。因为Kevin在“American Beauty”中饰演的角色太深入人心了，以致他得了一个不雅的外号叫“猥琐的影帝”. 他因此片第二次获得第七十二届奥斯卡奖最佳男主角奖，达到他事业的颠峰状态。

6.            生命与信仰的撞击

-“The Life of David Gale” (大卫.戈尔的一生, 又名: 命悬一线)

不过Kevin Spacey很快从“猥琐的影帝”转换到了学者风度的大学哲学系教授. 这是一部令人紧张的悬念片，Kevin与Kate(Titanic的女主角)担任剧中男女主角。但我始终以为Laurau Linny才是真正的女主角。

本片所要表达的主题是反对死刑，使得影片在上映时掀起了一次反死刑风暴。导演艾伦·帕克希望通过此片能提醒那些自以为提倡民众自由的一些人不要轻而易举判处被告死刑、错杀无辜。据一些西方媒体报道，此片是在表达对美国总统布什支持死刑的不满。导演艾伦·帕克凭此片获得柏林金熊奖提名.

Bitsey是纽约某新闻杂志的首席记者，被受命去采访一名死刑犯David Gale.David被指控强奸并谋杀了他的前同事女教师Constance而被判刑，将于周五下午6点被处死，而Bitsey必须在利用仅剩的3天时间完成自己的采访任务。影片围绕着3天的采访分成三部分，以闪回的形式逐渐揭开David Gale的人生.

Gale本来是受人尊敬的大学哲学系教授，后被一名女学生陷害成了强奸犯，继而Constance在自家厨房被奸杀，所有迹象表明是Gale所为。在这样的情形下，Gale想通过Bitsey来揭示真相，以挽回自己在儿子心目中的印象。但事情的真相令人蛮震撼的，在反对死刑，废除死刑的抗争中屡屡受挫，Gale同患上血癌的Constance联手制造了这起冤案，用自己的生命捍卫理想。结局是有些意外，也蕴含了某些悲壮。

历久弥新的是在“The Life of David Gale”里有两段对白让人觉得生命很沉重，也让感觉到其实影片的结尾其实本来是在意料之中.

“……我希望你们揣摩他们的内心, 告诉我, 告诉大家. 你们幻想什么? 世界和平?应该是. 你们幻想国际名望吗?  幻想获得普立兹奖?  或是诺贝尔和平奖?  还是MTV音乐奖? ……拉康哲学的重点… 幻想必须超越现实, 因为在你到手的那一刹那, 你没办法也不会再想要它. 为了继续存在, 欲望的客体必须永远无法达成, 你要的不是”它”本身, 而是对”它”的幻想. 欲望与疯狂幻想相辅相成, 这正是巴斯可所谓的真正的快乐, 来自对未来快乐的白日梦. 不然我们怎么会说 “猎比杀更有趣” 或 “小心你许下的愿望”, 不是因为你会得到它, 而是因为你一旦得到它, 你再也不会要它. 所以拉康给我们的教训是: 心想事成的人绝对不会快乐, 最符合人性的真谛是: 尽力活在你的想法和理想中, 不要依据你达成多少欲望来衡量你的生活, 而该以获得多少真诚, 怜悯, 理性甚至自我牺牲的时刻来衡量, 因为到头来, 衡量我们生平轻重的唯一标准, 取决你如何看待他人的生命.”

这是David在片中给学生讲解拉康哲学的片段, 而这个对拉康哲学精辟的诠释正是后来David命运的真实写照……

还有最后一段David同女记者的对白: “……. Bitsey, 我们花了一辈子时间企图阻止死亡, 吃喝, 发明, 爱情, 祈祷, 搏斗, 杀缪, 但我们对死亡了解多少?  因为没有人回得来, 但生命的某一点…某个时刻…当你的心智超越欲望与迷恋, 当你的习惯战胜你的梦想, 当你失去所有….或许死亡是个礼物.”

当生命无法超越梦想的时候，那死亡又意味着什么？！我看这部片子的时候内心有一种强烈的震撼, 眼泪一直往下流……去看看这部片子吧，你可能会有太多的感触……

7.                深情的Eugene Semosite

– “Pay it Forward” (让爱传出去)

没想到Kevin这个“坏家伙”在这部由女导演Mimi Leder执导的影片中竟也会这么的深情。他饰演的是一位善于把生活安排得井井有条的社会学教师，因家庭暴力而在年少时颜面受毁而略带自卑。他的学生Trevor(Haley Joel Osment饰演)在完成他的家庭作业时想了“Pay it Forward”这个点子，意味将爱传出去，让世界变得更美好。

人们从怀疑、嘲讽到后来渐渐发现当你真的付出爱去帮助别人的时候，原来这世界真的可以变得更美好……但影片的结尾却是一个悲剧，Kevin和Haley这一老一少演得默契而感人的，本来是个挺平庸的片子让他们演起来反而增加了很多内涵，让你久久无法抹去心里的那一丝哀伤和遗憾。

8.            以光速旅行看“K-PAX” (K星异客)

世界是可知的还是不可知的？我们是在对这世界几乎毫无了解的情况下进行日常生活的。生命是如此的神奇以致它充满了各种的可能，英文里的 “possible”. 这就是我喜欢电影《K-PAX》的原因。

这是一部根据金恩-布威尔1995年出版的科幻小说而改编的科幻电影。Kevin饰演一位被误以为是精神病患者的外星人，结果被一位心理医师偶然发现，这名特殊的病人竟有治疗其他患者的超能力，而且逻辑严密，表达异常清晰，他是否真的是外星人，连心理医师自己都怀疑了。Kevin本来先是对心理医师这个角色感兴趣的，后来这个角色另有人选了，Kevin反而演起了精神病患，这也真是阴差阳错，不然我们就看不到他饰演的这个亦梦亦真的经典角色了，不过后来Kevin还是在另一部片子里圆了这个愿，那就是09年的新片”Shrink”,译名就叫《心理医师》。

回到《K-PAX》，这是外星人和心理医师的对话：

医生：“你怎么解释作为外星来客，你却长得和地球人一样？”

外星人：“为什么肥皂泡是圆的？”

医生：“我不知道，为什么？”

外星人：“肥皂泡是圆的是因为那是最节约能量的构造，同样，宇宙中的很多生物也是这样。”

医生：“好吧，你曾经说过地球在宇宙中看来或听来很奇妙，那是什么意思？”

外星人：“你们的电视和收音机发出的微波遍布宇宙，全宇宙的生物都可以看到和听到你们的一举一动。”

医生：“但是这些微波只是以光速传播，不是吗？他们现在还到不了你们那里呀。”

外星人：“但是一些能量进入了更高的泛音区。你不知道吗？事实上正因为如此，光的传播才成为可能，你没学过物理吗？”

医生被问得哑口无言，只好接着问外星人是怎么来的：

医生：“你怎么来到地球上的呢？”

外星人：“这就很难解释了。我只是利用了光能，也许你觉得这很难理解，但确实是通过某种折射实现的。”

医生：“你以光速旅行吗？”

外星人：“噢，不，我们是以光速的倍数行进的。”

医生：“很有趣，但是根据爱因斯坦的理论，任何物体都不能以光速运动———如果我没记错的话。”

外星人：“那么你误解了爱因斯坦，他只是说，任何物体都不能被加速到光速，因为那时候它的质量会达到无穷。但他从来没提过已经以光速或更高速度存在的实体。”

医生：“为什么你想来地球呢？”

外星人：“纯粹是好奇。从宇宙看来，地球是个有趣的地方，它属于3B类星球。”

医生：“什么意思？”

外星人：“就是在进化的早期阶段，前途未定。”

医生：“你还去过宇宙的其它地方吗？”

外星人：“我去过64个星球。”

医生：“64个有智慧生命的星球？”

外星人：“所有的生命都有智慧。到目前为止，地球是我参观的第一个具有‘人类’的星球，但确实还有不少这样的星球。”

医生：“有智慧的星球？”

外星人：“不，是有人类的星球。至少有数以百万计存在生命的星球，也许是数以亿计。”  ……

片名“K—PAX”是外星人居住星球的名字，据说比地球大一点，大约有海王星那么大，有两个太阳，一个叫K—MON，一个叫K—RIL，由于星球轨道的复杂性，K—PAX的白天和黑夜都特别长，很少交替，因此，K—PAX的大多数时间都像地球的黄昏。

外星人：“我来到这里第一个就注意到这里刺眼的光线。”

医生：“这就是你老戴着太阳镜的原因吗？”

外星人：“是自然反应。”

Kevin为什么喜欢这个角色？他是这样解释的: 这是一个伟大的寓言。故事中有些东西是我在不停寻找的。那就是奇迹，我想相信的奇迹。有些人会说：“哦，实际上，他(布鲁特)只是个人类，他不是从K-PAX星球来的。”他是不是一个外星人并不重要，重要的是他能影响他人。就像一个陌生人，他走进人们的生活，然后改变他们的生活。我相信这在我们的生活中是存在的。说真的，那个墨镜真的很配他。

9.            歌舞双全的影帝       – “Beyond the Sea” (飞跃海洋)

“Beyond the Sea” (飞跃海洋)是Kevin Spacey自编自导自演的一部音乐艺术片，它是根据美国流行歌手Bobby Darin的生平改编的一个真实故事。

Kevin从小就是Darin的歌迷视他为偶像，虽然有人说这部片子是Kevin心目中的Bobby Darin，不是真实的那个，但很少有人，那是Kevin的一个梦。

Bobby Darin因年幼的一场重病被医生断言活不过15岁，但他凭超人的毅力和对生命的热情使他在短暂的生命里创造了奇迹，他告诉我们什么是传奇……

也许人们不像熟悉Elvis Presley“猫王”那般熟悉Bobby Darin，但当你真正了解他之后，你会对他肃然起敬。其实在欧美他的名气丝毫不逊色于Jack Lennon，Elvis Presley。

Bobby 在7岁时得了严重的风湿性心肌炎，医生预言他只能活到15岁。生命对他来说每天都是倒计时。然而在母亲和姐姐的悉心照料下，他挺了过来，在他脆弱的生命中音乐使他获得了重生，他Bobby 曾对记者说：“我要在25岁之前成名。”这实在不是口出狂言，而是他真的不知道自己能否活到什么时候。他告诉我们，传奇就是梦想。   Bobby是一个把每一天都当作自己生命的最后一天来度过的人，他是那么辛苦，却又是那么快乐：想唱摇滚的时候唱摇滚，想唱爵士的时候唱爵士，想演电影的时候就去演电影。当他遇到一见钟情的人时，他没有犹豫、害羞或矜持，而是勇往直前地追求，因为他知道自已没有那么多的时间了。“Beyond the Sea”是他唱给她的，深情款款。这段时光对于Bobby是生命中最美好的一段回忆，无论是歌唱还是爱情。他告诉我们，传奇就是自信。

Bobby希望能为自己的国家、为这个国家里喜欢他的人做些什么，于是他决定从政。就在这时，他知道了他真正的身世：原来他的妈妈不是他的妈妈，而是他的外祖母，她的姐姐，才是他的亲生母亲，当初是为了避免Bobby因私生子的身份受人歧视才这样安排，而且甚至没有人知道他的父亲是谁。曾经，在Bobby心目中，妈妈是天地间最棒的母亲，姐姐是人世上最好的姐姐；现在，他的亲情世界崩溃了，他不知道自己究竟是谁。Bobby离开了人们的视线，过起了隐居的生活。他告诉我们，传奇就是伤痛。

如果Bobby一直这样消沉下去，那他只能是个曾经红极一时的歌星，但是他没有。肯尼迪遇刺带给他的惊愕让Bobby发现自己的国家对他来说是多么重要；他也明白自己实在不应该把宝贵的时间浪费在和深深爱着他、也被他深深爱着的人怄气上。他告诉我们，传奇就是明智。

Bobby重返舞台但并没有给他带来预想中的成功，人们的口味总在不停变化，品位却不见得有所提高。但Bobby没有放弃，他知道自己属于这里。终于他以一首感人至深的反战歌曲“Simple Song of Freedom”再次征服了观众，至今这首歌仍然是人们向往和平反对战争的心声，可见它的影响之深远。当人们惊呼Bobby  Darin回来的时候，他们并没有看到台前意气风发的Bobby必须依靠每首歌的间隙在后台吸氧才能撑到演出结束。他告诉我们，传奇就是坚强。

在Bobby Darin三十七年的短暂生命里，留下的是一个传奇。在他去世30年后拍摄的纪念电影的最后一句话是：Bobby Darin is still swinging，因为传奇就是永恒。

喜欢他的那首“The Curtain Falls”，伤感而隽永，不是文字所能表达，是影片结尾的一首歌。整部影片的歌曲没有配音，全是Kevin自己演唱宛若Bobby上身，能将自己的偶像模仿并发挥到这般境界真是绝无仅有。我是因为看了”Beyond the Sea”才成为Bobby Darin的歌迷。

10.           骨子里的儒雅

现实中的Kevin Spacey应该就像他塑造的电影人物一样快捷敏锐，幽默风趣而又不失深情，他的内敛是真正让人欣赏的魅力所在。他在”Inside Actors’ Studio”中有一段很爆笑的模仿秀，展现了他喜剧演员的天才。在纪念Jack Lennon的演唱会上Kevin投入的演唱让你觉得这个实力派演员俨然已变成一名摇滚流行歌手，原来Kevin Spacey是这么的多才多艺。

最近他去了UK，总觉得那里更适合他，因为他骨子里的儒雅。早在2003年他就曾任老维克剧院的艺术导演，并且在伦敦生活多年。他为老维克剧院奉献了很多优秀的作品，其中包括David Mamet新近制作的喜剧《快耕》(Speed-the-Plow)。已经获得两届奥斯卡奖的Kevin除了在伦敦老维克剧院(Old Vic theater)任职，近日又获得了一个新的头衔牛津大学教授。这位好莱坞巨星将在牛津大学圣凯瑟琳学院的当代剧院，担任客座教授。他本人也非常荣幸能在这样一座拥有800年历史的大学里担任一年的教授工作，给学生们授课、展示资料和演讲都让他很开心。他说能像那么多杰出的名人一样被邀请在牛津供职实在是太荣幸了。这所大学在艺术方面有着悠久的历史和伟大的传统，他非常期待与那里的学生和老师们一起工作。学院院长Roger Ainsworth评价Kevin Spacey是一位真正的国际巨星，一定能将他在电影和戏剧方面的天赋和经验带给学生们。当然，对于牛津的学生和社会各界来说，Kevin也有很大的吸引力。

有趣的是Kevin的私生活一向是好莱坞纷纷猜测的，但当我们越是对他的背景了解甚少，我们越能走进Spacey想要带入的世界，去领略他的各类角色，从”Lorro Tomassi”到机智的谈判专家，从大智若愚的“KesuSuri”到中年危机的Lester，从王牌罪犯到学者风度的大学教授，从K-PAX来的外星人到自卑而又深情的Eugene，再到多才多艺的歌手Bobby Darin，很难说最喜欢他的哪一部影片，因为他从不重复同一类型的角色，你很难给他定型为哪一类，他所塑造的每个角色都给人不同的震撼，不同的感触，真不知是电影成就了Kevin Spacey，还是他成就了那部电影。在网络论坛上曾有讨论最喜欢他的哪部电影，结果竟然是几乎他的每一部电影都成为不同人的最爱。

世间只要有人的地方, 就有是非与好坏, 就有光明与黑暗, 好与坏有时是个无间道. 他并没有一张经典的坏蛋脸孔，但没人怀疑他就是本世纪最大的一个坏蛋，他那带点邪恶的表情总有一股让我们说不出来的滋味，好象其中蕴涵了太多的东西，是正是邪？是纯真还是老道？其实这并不重要，重要的是他能在不经意中让我们走进Spacey的世界，在他塑造的各类人物中迷失、忘我和深陷其中。最喜欢他的回眸一瞥，似有无尽的回味，恰如他所诠释的各类角色，他是那种不流于外表，一切源于内心的男人，他的魅力在于平淡中让你刻骨铭心。

Kevin Spacey的主要影视作品：